简介：书法作为中国传统艺术的精华之一，在中国几千年的文化历史长河中占据着极其重要的历史地位。她随着中国文字的产生而产生并伴随着中国文化的发展而发展。当然，书法艺术的产生和发展是从无到有、从简单到复杂的一个漫长的历史过程。在这极其漫长的历史进程中，我们的先贤们用他们的聪明才智，在生产劳动的实践中将书法由实用的文字逐渐演变并形成为一种艺术。同时，书法艺术的美学思想也在书法由个性到共性、由相对独立到自成体系的过程中建立和发展起来了。

简介：《周礼》中的“篆”字，其意义是“装饰美化的图案”，不确。通过对《周礼》本身及注，疏的训释，佐以《诗经》、《说文》以及后代学者的说解。考辨得出《周礼》篆：义不同“图案”，而是“缠绕”的结论。

简介：根据相关文献，结合出土文物，对画、绩、“后素”的操作程序，助剂等作了阐述，从本源上对“绘事后素”加以论证，以求对其诠释符合历史的真实。

简介：世界是纷繁复杂的,世界却又是十分简单的。辩证法认为,宇宙万物,无一不是以对立统一的形式而存在。古老的东方哲学关于"纯阳不生,纯阴不长"、"怀碍抱阳"等观点,同样深刻地阐明了宇宙万物消长变化是在互相对立又相互依存中而进行的基本规律。中国绘画,在有限的尺幅中,容纳的却是丰富多彩的大千世界。画家在临池挥毫时,通过有轻有重的笔致,有浓有淡的墨色。有疏有密的布置,有冷有暖的色彩,巧妙地在对比、圆融中揭示

简介：书法作品中一切游离于点画之外的非具象因素，如何被截获？这取决于主客体相适应的程度，“书道玄妙，必资神遇”（唐·虞世南《笔髓论》）。现在我们就需要把视觉从生理水平跨进一步，让心理因素积极参与书法审美，把书法的创作与欣赏引入非具象领域的深层空间，使书法展现出更广阔的前景。

简介：刘熙载的书法美学思想是中国古典书法美学的总结。本文拈出“观物”与“观我”、“对待”与“旁通”、“物一无文”与“物无一则无文”三对范畴，对其关于书艺之本质论、发展论和方法论的审美理想作了简要考察，认为“辩证”是刘熙载书艺思想最突出的表征，而且刘氏对艺术创作中一系列矛盾关系的辩证本性的探讨，较其前人更为自觉、深刻和全面。本文同时指出，刘熙载关于书艺的理想境界是“中和”，而“中和”也是其辩证思想的最终价值取向。

简介：我们一谈到了解艺术这句话，就从很简单的问题谈到很复杂的问题上来了。但是我们研究艺术的人，应当首先决定我们的态度，我们从事艺术上之创造。空间是为艺术的还是为社会的呢？从前欧洲的学者在艺术上争论之点，总离不了“艺术的艺术”和“社会的艺术”两方面，极端争执，视为无法调和，而变成两不相容之态度，其实这种过于理论的论调，愈讨论愈复杂，如同讨论美的问题，

简介：造型基础教学是美术学院教学体制中极其重要的一环，在培育造型美术人才链中具有承上启下的作用。在我十一年的造型基础教学中，一些困惑一直萦绕在我心中：绘画的意义是什么？造型基础教学的内核是什么？面对全球化与市场化造型基础的应对之策是什么？

简介：　　极简主义描述了世界艺术史中各种艺术与设计形式中的一种特定艺术门类,它在二次世界大战中得到了发展,受到20世纪60年代后期和70年代初期美国视觉艺术的强烈影响,后来在欧洲风行一时.……

简介：一、艺术感觉是人的心理、精神的微妙感觉人的神经系统贯穿从头到脚,遍布全身,精密的生理构造使人本身就像一个宇宙。复杂而又精致的生命体结构,使生命产生了极其复杂而又微妙的感觉。艺术感觉,是人的高级心理过程,是人的精神结构,内心深处产生的最微妙的感觉。现代心理学先驱者对人的感觉进行了研究,对我们分析艺术感觉的特性是有启发的。直接推动和指导现代心理学对人的感觉进行系统研究是十九世纪末开始的。弥勒(JohannesM(?)ler1801—1858)的"神经特殊能力"说,使他在心理学上占有重要

简介：阿瑟·丹托“艺术的终结”的观点，曾引起广泛的争议。在本文中，他就这种观点的本义。及其在一种宏大叙事中与马克思．黑格尔的关系。作出了陈述。并指出，艺术家愿意随时使用所需的任何东西，而完全不顾及纯粹性。以及他们绝对自由游戏的精神。就正体现了后历史的精神。

简介：《奴书订》是祝允明非常重要的一篇书学论述，收于《怀星堂集》卷十一“议论”类中。

简介：本文通过对石涛＂我自用我法＂辩证思想研究,探寻20世纪以来水墨中国画的成长,为打散重排的第三阶段中国画提供理论价值。本文既研究＂我自用我法＂的现实依据和美学思想,也从辩证角度探讨＂自＂与＂法＂对当代水墨中国画坚守与跨越的文化启发。在此,石涛的美学思想对当代水墨画的贡献极为重要。这类研究,对传承中国传统笔墨文化,保护并创新艺术文化,推动艺术精神文明建设具有真正价值。

简介：神本艺术是指建筑在泛神论及神灵崇拜基础上的艺术，但本文通过对神本浅层次的挖掘和引申，将”神”的含义从“神灵”扩展至“精神”，并将神本艺术和人本艺术进行阐述与对应比较，揭示各自不同的精神内核，以及反思它们对现当代艺术创作的联系与意义。

简介：对于欧洲来说，第一次世界大战是“昨天”和“今天”的分水岭。西方由战前的极度乐观陷入了沮丧、失望、迷茫中，在哲学、思想和文学艺术中种种非理性主义、怀疑主义盛行，最显著的特征是对“理性”、“进步”等信念的批评。

简介：欧普艺术(OPArt)和动力艺术(KineticArt),是在60年代同波普艺术同时发展起来的,但较晚才获得社会的注意。诚然,50年代中期许多美术家就开始了这种艺术的实验,一般地说,他们发展成一种对抽象艺术的新态度。从一开始,这些实验就吸引了消息灵通和有才智的批评家们的注意。其结果,战后现代主义这一发展阶段就成为许多理论分析的主题。

简介：在中国现当代艺术史上，青年艺术一直是中国艺术前进和变革的力量，曾经参与星星美燕尾服，创作乡土、伤痕、新潮美术的青年艺术家们如今大多成为了中国当代艺术的中坚力量和引导者。

简介：当今书坛流派纷呈，出现前所未有的热闹喧嚣。古典主义、新古典主义、学院派、流行书法、现代书法；随着社会现代化的进程，还会繁衍出更多的主义和流派。

简介：<正>这一辑我们选用了极具民族特色的一批图画介绍给大家,看看这些小朋友们是怎样把他们心中的苗寨展现出来的吧。图1画中流畅的线条把每样物体都勾画得栩栩如生,我无法清晰地辨出每样物体是什么,因为似乎每一样都有它的象征意义,都有它在苗寨中才能找到的独特解释,好吧,那就让我们一起到苗寨中去寻找答案吧。

简介：　　荷兰画家简·托罗普,其女查丽和她的儿子和孙子都与欧洲艺术在现代主义发展过程中的主要变化密切相关。