简介：王義之自永和十一年(三五五)辞官后归隐剡东(今浙江省新昌境内)。本篇从山水佳胜、宗教信仰、身体因素等三方面论证了王義之晚年归隐剡东之原因。又据文献与地方志,论考了王義之居地与卒葬处——金庭观,实于到东之“罕岭”,而非今称“金庭”之地域。文中又叙述了王羲之于剡中之行踪。篇末附羲之墓葬几说。

简介：本文将黄庭坚在舟中观“长年荡桨，群丁拨棹”的形象描述进行历史复原，并置于北宋当时社会生活中进行考察，结合文献记载、图例、作品以及黄氏此一时段的书论依理序说，从构成原理、形式美感和风格特征等层面来展现“长年荡桨，群丁拨棹”所喻知的书学内涵。进一步印证黄庭坚从自然物理中所获得的力度美感和运动节律，通灵感悟为他草书紧駃曲涩、奇宕纵逸的审美价值观。

简介：本文是关于清初第一书画鉴藏家孙承泽晚年生活状态的研究。孙承泽晚年由于受到党争的影响,被迫致仕,退居京郊西山退谷,读书著述与书画玩赏成了他生活中的两大主题：以著述为首务,借读书著述来修复其因身仕二朝而受损的道德操守,重塑儒家人格理想：以书画为清伴,借书画玩赏来排遣山居的寂寞、怀念旧日的友人、疏导心中的郁结,潇洒送日月。

简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论。回顾塞尚艺术的发展史,是一段对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一段破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术与自然平行之和谐。而只有站在存在论现象学的高度,将塞尚的生命、绘画史与他晚年的风景画结合起来,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文引入梅洛—庞蒂存在论现象学对塞尚晚年的作品《圣·维克多山》进行分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论之中。回顾塞尚艺术的发展史,这是一部对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一部破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术乃与自然平行之和谐。而只有在存在论现象学的高度,并将塞尚的生命、绘画史结合入晚年的风景画中,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文将梅洛—庞蒂存在论现象学引入塞尚晚年《圣·维克多山》的分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：元末杨维桢是一位集文学家、书画家于一身的“乱世奇才”，他为今属上海市浦东新区的高行镇所书的《真镜庵募缘疏》历来被称作为代表作品。本文试就六百五十多年前杨维桢在浦东交游中的题额、记文与挥毫劝募，进行笔墨情性意义上的浅析。

简介：赵孟頫是创造一种风格的书法家,《元史》说他诸体皆善,篆、籀、分、隶、真、行、草书,无不冠绝古今。他的楷书用行法,尤为精绝,位列＂四家＂。要了解这样一位大家的书法风格,我们且从一则题跋开始：右赵孟頫四十四岁所书《归去来辞》真迹一卷。

简介：别的组已经开始思想交锋了,早些交锋好。罗中立的画有代表性。对他的画的看法很不一致。有两种不同的意见:一种认为他这种画不宜提倡,不是一条路。相当多的人有这种看法。有些人说:搞现代派容易认识,似乎好办,而罗中立这种画不容易认识。某个美术学院有同学写了一封讽刺的信给罗中立这个班。信中对他的画进行了分析,并改了画:把老太婆涂成红衣服,把《春蚕》改成现代派的。有的同志把他的画列入资产阶级自由化的倾向,认为内容是消极的,歪曲了我们的社会,而且是“恶毒地精心炮

简介：尽管艾格尼丝·马丁的作品与极简主义有关,但她却努力在自己的作品中表达出存在的普遍条件。

简介：不管是大陆抑或是台湾，以“一团矛盾”自喻的林语堂实在是一个饱受争议的人物。在中国大陆，由于种种原因造成的复杂情况，林语堂曾经一度被极大忽视与严重误读。但是，无论在中国现代文学史研究还是文化史研究上，要想回避林语堂这个名字，几乎是不可能也是不现实的事。

简介：世界是纷繁复杂的,世界却又是十分简单的。辩证法认为,宇宙万物,无一不是以对立统一的形式而存在。古老的东方哲学关于"纯阳不生,纯阴不长"、"怀碍抱阳"等观点,同样深刻地阐明了宇宙万物消长变化是在互相对立又相互依存中而进行的基本规律。中国绘画,在有限的尺幅中,容纳的却是丰富多彩的大千世界。画家在临池挥毫时,通过有轻有重的笔致,有浓有淡的墨色。有疏有密的布置,有冷有暖的色彩,巧妙地在对比、圆融中揭示

简介：一、禅宗的士大夫化禅宗是佛教中国化的产物，其宗教气氛“脱脂”的越来越淡薄，对人生意义的思考越来越浓厚，当佛教最终“脱脂”为一种见性工夫的生活方式、人生哲学时，禅宗也同时完成了从一种外来宗教转变为适合于中国士大夫口味的宗教的过程，禅宗要求将禅渗透到日常生活中，以随缘任运的态度对待。现实生活就是理想世界，

简介：明清人物画美学思想是非常丰富的,涉及的内容相当广泛,人物画方方面面的有关问题——人物画的形神关系、环境描写、题材选择,以及人物画的用笔、用墨、用色等等,几乎都谈到了。这些问题有不少是前人论述过的(尤其是宋元绘画美学论述过的)。我们将看到,明清美学家对这些问题的探讨并不只是对前人的重复,而是有所发挥、有所创造,他们提出的许多独具新意和极富价值的观点把中国人物画美学思想推出了一个新的理论高度。明清绘画美学对人物画的探讨也是同绕“形神”这一对概念展开的。但是在看待“形神”关系上,明清绘画美学和宋元绘画美学有很大不同。这种不同在明代徐沁下面这段论述中得到了很好的披露:叙曰:东坡论画不求形似,至摹壁上灯影,

简介：鲁迅先生重视美术、重视美术教育,最早见诸文字的,要算写于1907年的《科学史教篇》的那段结束语了。《科学史教篇》是鲁迅论文集《坟》的第二篇论文。作者通过这篇论文,介绍了西方世界科学技术飞速发展的惊人成就和它的发展规律,提出了"科学者,神圣之光,照世界者也"的结论,最后,写了下面这段名言:

简介：徐枋（1622-1694），明朝南直常州人（今属江苏苏州）。字昭法、号俟斋、涧叟等，崇祯十五年（1642）举人。是明末清初著名的诗人、画家、书法家。诗文出入韩柳两家，为时所称诵。画擅山水，宗巨然，书善行草，法孙过庭及十七帖，俱为世所尊崇。其门人潘耒曾言：“徐俟斋先生文章书画妙天下，时人以重币购之，不肯落一笔。”

简介：黑格尔在《历史哲学》中言：“要了解历史和理解历史，最为重要的事情，就是取得并且认识这种过渡里所包罗着的思想。”（[德]黑格尔《历史哲学》，上海世纪出版集2006年第1版，第72页）对于探究西方绘画而言．这句话不无启发和借鉴价值，绘画从来都不是纯粹功利需求或技术变革驱动之下的图像生产，而是人类对自身命运及所生活的世界予以深沉观照与睿智思考之下所做出的本能反应。换句话说，赋予人类绘画作品恒久魅力的，不独是形象、色彩抑或技术、材料，更主要是熠熠生辉的思想之光。

简介：针对南宋书风流弊，赵盂顺力倡“古意”，奠定了自己的书学主旨；他推崇王羲之为百世楷典，并能于识其“清真”之韵，规范自己的审美祈尚；他不仅钟情《禊帖》，更融会百家，于诸家笔法中，求其“不易”，廓清了用笔规律；并于前贤古质盎然的书作中，悟其“通变”，领会其一开新体的契机所在。这些构成了赵盂頫书学思想的主要内容。

简介：《周易》作为先秦古籍蕴含着深刻的设计思想和观念。八卦符号和汉字是中国早期文明中最伟大、最成功的平面设计，《周易》中保留和揭示的象数理论折射出早期设计的思维方式及设计的基本方法、观点。本文不仅对《周易》的设计思想做了揭示，亦对“作”与“述”、“道”与“器”等概念做了新的阐释。

简介：黄山谷的书法批评思想深受儒家和禅宗的影响，道家的影响相对要少一些。就儒家思想来说，黄山谷特别重视道德与学养的教化作用，在书论中他始终贯穿着人品重于书品的审美原则，这是黄山谷书法批评的前提所在。而禅宗对黄山谷书法批评的影响则更深，它主要表现在引禅入书、援禅论书和机锋棒喝的语言风格等方面．这亦是黄山谷书法批评的主要特色。黄山谷的书法批评是以书信、题跋和诗文等小品文的形式为主，其思想的丰富性、思想深度和它所体现的内在逻辑远在北宋其他批评家之上。他代表了北宋书法批评的最高成就。其书法批评观主要体现在以下几方面：

简介：思想政治课是德育教育的重要渠道,由于其思想性、时代性强，而且又是理论性的科目，普遍存在着教师难教、学生难学、教学质量不高等现象。要改变这一种状况，达到素质教育，即要牢固掌握知识，而且要达到知识、能力、觉悟的全面提高的要求，就必须端正教学思想。从实际出发，大胆改革。