简介:一.美术教师专业化发展的现实需要教师专业化发展是当今世界教育改革、教育可持续发展的前沿课题。进入20世纪90年代以来,教师发展逐渐成为教育改革的核心要素,甚至被视为“是学校与教学革新的心脏,它能最大程度地重建和振兴一个国家的教育希望。”。美术教师作为整个教师群体的一部分,其专业化发展趋势以及相关研究具有教师专业化发展的共性特征,同时,这个群体的专业化发展又受美术学科特殊性的影响,有其自身的特点。
简介:新课程的实施为美术教师成长提供了广阔的舞台.同时也对中小学美术教育教学行为提出了许多新要求,要求教师从传统的教育者角色成为研究者、实施者和创造者。美术教师的专业化成长没有固定的模式和套路,没有整齐划一的演进历程,对美术教师专业化成长的必要条件与有效途径的研究就显得尤为重要。
简介:英国当代著名艺术教育家赫伯特·里德博士的教师观:教育首先必须避免“唧筒”(以教师为中心)和漏斗(忽略教师作用)现象,教师与学生必须建立“沟通和相互理解”的自由联合关系;
简介:于明诠先生于2011年末在《书法》杂志上撰文《说“展览体”》,指出当下书坛中出现了一种越来越成熟的“展览体”书法,基本特点是,技法精到,注重作品的视觉效果,然而笔墨点画之间缺少书法之外的趣味和意义,缺乏书者性情的自然流露,“把‘大写意’当成‘工笔’来画”,“点画线条的每个汗毛孔里都透着小心翼翼和战战兢兢”。特别是那些在黑底用金粉、银粉写中山王之类的作品。
简介:西班牙提森·博内米萨博物馆是马德里的三大博物馆之一,也是西班牙非常著名的一家博物馆。博物馆的管理随着时间的推移显得越来越重要了,管理要有革新和演进,这也是欧洲的金融危机使我们思考博物馆新的经营之道。米萨美术馆是由西班牙国家基金会所资助的一家美术馆,是一家公营的美术馆。馆藏包括从13世纪到20世纪最著名的欧洲和北美的画作。其中也包括各种各样的流派,因此馆藏不仅仅是西班牙画家的画作,也
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简介:一、引言孔子为教育针对不同的授课群体区别,提出了"因材施教"的教学观点。经过几千年的教育实践论证,我们可以用充分的事实证明这个观点的科学性和合理性。无论是现代初级、中级乃至高等教育的难易程度和知识结构的递进,抑或高等院校文、理、工、商、法等具体学科分类均因材施教的具体操作方法。这种教学思维不仅仅在中国如此,世界上其它国家的教育理念几乎都与之一脉相承。这是古代东方文明为世界教育做出的杰出贡献。
简介:隶属于工艺系的师范专科美术班87级素描造型基础课教学由我承担。在教学实践中,得到一些经验和教训,本文准备谈谈自己的思考和体会。鉴于初创中的师专特点以及教学大纲的要求,一开始便确定了教学指导思想:着重训练学生正确的思维方法,健康的审美能力和较好的技艺表达能力。我的具体做法是:一,了解生源入学水平;教学计划从实
简介:目前,我国高校视觉传达设计的教学体系基本沿用改革开放初期引进的以“三大构成”为基础框架的西方视觉设计教学体系。有些院校已经尝试开展围绕中国传统文化应用的视觉传达课程实践,但多是基于单一课程的教学方法改革实践或只是课程教师个人的兴趣和创新,其本质都是在西方构成理论及中国传统视觉元素的简单罗列应用。
简介:在大学艺术专业课程中,图形创意课程历来受到特别的重视,经过多年的实践与探索,该课程作为平两设计专业重点专业课程,已经形成了具有专业特点的课程教学内容与方法,课程从感知图形创意魅力、体会图形的创意思维、图形创意的构成形式等方面入手,提高了平面设计人员的创意设计能力。然而,图形创意作为动画专业的重要基础课程却缺乏针对性和系统性,有些只是平面专业图形创意课程的重复和翻版,没能有机结合动画专业人才培养的要求,在教学理念、教学内容、教学方法等方面需要大胆探索和改革。
简介:“实训化”教学不仅能提高学生的学习热情,而且能培养学生的创新意识,学生通过实训化课程训练,对其日后就业和发展都能起到积极的促进作用.
简介:1931年8月17日-22日,鲁迅先生在上海举办木刻讲习会,邀请日本友人内山嘉吉为中国青年讲授木刻技法,并亲自担任翻译,被誉为中国新兴版画的萌芽。为纪念鲁迅先生倡导的中国新兴版画运动,提高全国少儿版画教育教学水平,于2011年开始,1至2年举办一次全国教师高级版画讲习会。
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简介:暮春之初,惠风和畅,会稽山阴之兰亭书法艺术学院迎来了全国高校书法专业教师作品展。本次展览由绍兴文理学院与《中华遗产》杂志社联合举办,共展出了启功、沈鹏、欧阳中石、袁行霈、王学仲、李铎、张海、钟明善、段成桂、陈振濂、王冬龄、沈伟等一大批全国知名书法家的60余件作品。这是继兰亭书法艺术学院创立、书法学本科专业申报成功后绍兴文理学院的又一盛事。
简介:本文将服装设计的成品化、市场化的理念及部分制作技能引入高师院校服装专业基础与设计教学课程之中,旨在全面提高学生的专业素养和能力,为服装专业的毕业生就业做好充分准备.
简介:本文主要论述信息化环境下,美术设计与制作专业人才培养模式的实践与探索。全文既有对当今信息环境下职业教育现状的分析,也有根据理论的指导对人才培养模式创新实践的总结概括。提出新的人才培养模式构建的想法和分析,既能从理论化的角度进行提炼,又以丰富的实例为基础,较好地庠现了理论与实践的结合。
简介:近年来,随着我国社会公共领域的深入发展.构建开放式、多渠道、全方位的美术教育体系的大美术教育观念当正逐渐为社会所提倡与关注。专业艺术院校美术教育专业与学校美术教育以及公共美术教育(社会艺术教育)正形成相互联系、相互促进的有机整体.美术教育专业要突破传统美术教育的局限.对美术教育进行重新的诠释和拓展.承担现代美术教育中独特的社会角色与教育功能。
“艺术家教师”对美术教师专业化发展的启示
对促进中小学美术教师专业成长的研究
赫伯特·里德教师观对高校艺术设计教师专业发展的启示
专业化、工具理性与当下书法发展的理论困境
提森·博内米萨博物馆的专业化经营
工艺系装潢专业教师作品
规律与创造——浅析师范类幼师专业学生素描课程的教学方向与重心
浅谈师专美术班的素描教学
高校视觉传达设计专业本土化教学探索
动画专业图形创意课程教学的三化改革
视觉传达专业课程“实训化”教学初探
提高版画技能,涵养专业素质——全国教师高级版画讲习会创作作品选
美术教师来稿
绍兴文理学院兰亭书法艺术学院举办全国高校书法专业教师作品展
美术教师来稿选登
庆祝教师节
高等师范院校服装专业课程市场化接轨探究
信息化环境下美术设计与制作专业人才培养模式
装饰专业设计作品
构建专业艺术院校美术教育专业的思考