简介：书法作为中国传统艺术的精华之一，在中国几千年的文化历史长河中占据着极其重要的历史地位。她随着中国文字的产生而产生并伴随着中国文化的发展而发展。当然，书法艺术的产生和发展是从无到有、从简单到复杂的一个漫长的历史过程。在这极其漫长的历史进程中，我们的先贤们用他们的聪明才智，在生产劳动的实践中将书法由实用的文字逐渐演变并形成为一种艺术。同时，书法艺术的美学思想也在书法由个性到共性、由相对独立到自成体系的过程中建立和发展起来了。

简介：《周礼》中的“篆”字，其意义是“装饰美化的图案”，不确。通过对《周礼》本身及注，疏的训释，佐以《诗经》、《说文》以及后代学者的说解。考辨得出《周礼》篆：义不同“图案”，而是“缠绕”的结论。

简介：根据相关文献，结合出土文物，对画、绩、“后素”的操作程序，助剂等作了阐述，从本源上对“绘事后素”加以论证，以求对其诠释符合历史的真实。

简介：世界是纷繁复杂的,世界却又是十分简单的。辩证法认为,宇宙万物,无一不是以对立统一的形式而存在。古老的东方哲学关于"纯阳不生,纯阴不长"、"怀碍抱阳"等观点,同样深刻地阐明了宇宙万物消长变化是在互相对立又相互依存中而进行的基本规律。中国绘画,在有限的尺幅中,容纳的却是丰富多彩的大千世界。画家在临池挥毫时,通过有轻有重的笔致,有浓有淡的墨色。有疏有密的布置,有冷有暖的色彩,巧妙地在对比、圆融中揭示

简介：自然，作为打开艺术情感的钥匙，以其无限的丰富性给人们提供了许多的隐喻，画家通过对自然隐喻的描绘表现种种复杂的关系。自然满载着形式，为画家对美与真实的追求输送着营养，在画家那里，孕育着一个又—个灵感。

简介：

简介：“自然”见于《老子》凡五（十七、二十三，二十五、五十、六十四诸章），而以二十五章“道法自然”为论最高，盖“人”、“地”、“天”、“道”皆为趋至极境之进阶。老氏形上为学，而庄周多有文学化的表述，其与“自然”相同之比况有“朴”（未遭斧斤之原木），“素”（未染之帛）、“木鸡”、“天籁”、婴儿。

简介：展览的标题“后自然”暗示了自然环境本身的变化和人类对自然之理解的变化。持续的人类入侵已对环境造成了永久的改变,许多学者也因而宣称我们进入了一个全新的地质时代——人类纪。浪漫主义将自然视为未经沾染与开垦之地的观念如今已难以成立:这一概念中也凝聚着多重意识形态痕迹,甚至有虚假之嫌。人们随即意识到,自然并非一个整体的独立存在物,也不是某种上帝的世俗馈赠,而是由生活在地球之上,包括生物和非生物、有机和非有机生物在内的数十亿存在物所共同构成的层次丰富而相互交叠的世界。

简介：书法作品中一切游离于点画之外的非具象因素，如何被截获？这取决于主客体相适应的程度，“书道玄妙，必资神遇”（唐·虞世南《笔髓论》）。现在我们就需要把视觉从生理水平跨进一步，让心理因素积极参与书法审美，把书法的创作与欣赏引入非具象领域的深层空间，使书法展现出更广阔的前景。

简介：

简介：有人问我:“艺术以什么最难?”答曰:“书法最难。”何以故?难在点画黑白直达天人宇宙,难在矻矻以求几十年竟茫然不获。当今书坛,聪明者多矣!依赖传媒手段的高度发达,一些不容易见到的珍贵遗迹已变得垂手可得。随着考古事业的发展,历史

简介：我解读程克的油画,是从第三届全国青年美术作品展览油画评选现场开始的。其中有一幅风景油画吸引了我的目光,画面表现的是黄土高原的一个片断局部。沉甸甸的厚重和舒缓的笔触,近于黄灰的单纯色调,画风自然质朴。这幅油画在国内青年画家普遍追求油画当代技和艺的表现的境遇中,反而显现出了作者对朴素艺术格调的追求和表现出的艺术感染力。在此我并非说明程克身在艺术潮流之外。回顾以往历代油画大家创作的非常质朴的艺术作品,无不具有绵长持久的艺术感染力量。面对着夏尔丹笔下的家庭器物,米勒表现农村劳作

简介：吕红英,笔名亚英。女。1959年出生于广东南海。师从陈永锵先生、李魁正先生研习花鸟画。结业于中国艺术研究院研究生课程班李魁正花鸟画工作室。现为广东省美术家协会会员、广州市美术家协会会员、广州市番禺区美术家协会理事。作品多次参加全国性美术展览。

简介：<正>实践是知识和智慧的源泉,任何艺术的创作都源于实践,源于对生活的体验。实践是行动,体验是心动。作为少儿认识世界、表现内在体验的一种创作活动,少儿绘画也是如此。如果没有对世界、对周围事物身心两方面的个性化体验,少儿美术创作就是一

简介：在我生活的经历中,有许多意想不到的事,当我回首往事时,才发现,原来命运在指引我前进的同时,又不断出现某种连我自己都不能理解的事物,它们要么是给我提出问题,要么是一些发展中必不可少的、看似偶然的因素。大学毕业以来,先后从事美术教师、美术编辑和现在的大学美术教师的工作。在此过程中得到过很多出色的画家,如包世学、莎纳巴特尔、妥木斯、巴雅尔、奥迪、云希望、侯德等的指导和鼓励。

简介：艺术的自然，首先从审美内涵来看，它不是天然；其次，从艺术创作来看，也并不是“自然地表现”，而应该是“表现得自然”，书法不同于写字，书法是书法艺术自觉以后的事，皿及所谓的“民间书法”，不是真正的艺术，只具评价学上的意义，其中的美当属天然之美，而书法艺术的自觉和发展过程就是对原始形态美的选择、加工、改造，而从天然走向自然，正是艺术发展的方向，规范的形成是艺术自觉的标志，规范具有两重性：一方面把握规范

简介：自然者非圣非贤，无文无语，何以为师。师者传道释疑解惑者也，自然以其形迹示于人，行传道释疑解惑之能，不言而声高，不文而彰著，与师无异，且有师所小为，师所不能为者。以今日之艺术视之，尤为叮师者一物一式，常在常新，各美其美，且近且远也。

简介：刘熙载的书法美学思想是中国古典书法美学的总结。本文拈出“观物”与“观我”、“对待”与“旁通”、“物一无文”与“物无一则无文”三对范畴，对其关于书艺之本质论、发展论和方法论的审美理想作了简要考察，认为“辩证”是刘熙载书艺思想最突出的表征，而且刘氏对艺术创作中一系列矛盾关系的辩证本性的探讨，较其前人更为自觉、深刻和全面。本文同时指出，刘熙载关于书艺的理想境界是“中和”，而“中和”也是其辩证思想的最终价值取向。

简介：设计的历史是从装饰、材料到造型等各个方面，全方位的师法自然的过程向自然的学习．在设计自始至终都起着非常重要的作用。人们通过感觉直观的世界．发现自然蕴涵的本质、吸取其灵感，并通过主体的再创造过程，产生一种符合“自在自然”和“再造自然”双重标准的新型事物，这种新型事物也就是我们从事设计活动的产物：人类历史上传承下的许多优秀作品都是师法自然的结果．下面我们一起再重温历史，感受这一永恒的主题。

简介：自然与人，乡村与城市：乡村里，有着深远的天空，苍翠的树木，澄澈的河流，雾中朦胧可见的地平线，自然界的生命现象随着四季与日夜的更替而不断变幻着迷人的容颜；城市里，则充斥着男人、女人、家庭这些被功能和特征所制约的形式，人世间包罗万象的社会奇观在市民广场上自由地展示，或者幽闭于星罗棋布的私人宅院中上演。一切重复显现的令人惊异的个体抑或群体的生活，完全呈露于情欲和道德的光影下这正是画家眼前展现出的浩瀚无垠的景观，他们自发地从纷繁复杂的现象中择取特定的一角，并以此来展示其艺术作品的主题。