简介：心灵美是人的精神世界的美,是人本质力量的彰显。作为一种永恒价值,它已不再仅以高尚的道德情操为衡量标准的传统心灵美,它更是一种生命的情怀,是一种自由的境界,是一种饱含情感的人性美。在我们物质生活愈加富足的今天,我们更加需要反观自己,反省自己,反思人性,而不应在物欲中迷失自己,迷失本心,要让心灵之美引导我们更好地实现自我价值。

简介：如今，雕塑被人们赋予了更多新的内涵。艺术作品不仅仅满足于视网膜的要求，更重要的是重建文化精神、智慧和思维方式。雕塑是思想的表达。而非雕塑形式的变换。从哲学的角度看，如果我们总是不停地复制那些唯美的、叙事性的雕塑作品，而不能给观者带来思考，那就真的成了视网膜艺术了。

简介：海德格尔反对传统艺术哲学通过形而上学来把握艺术，认为艺术哲学应迈入“思”的视域，通过“思”来重新为艺术奠基。通过对海德格尔艺术哲学核心概念——真理、世界、大地、美、诗的剖析能够更好地认识其艺术哲学思想。海德格尔的真我观是以脱离“孤独”，超越“沉沦”，先行到死为其特征的。海德格尔的艺术哲学对“存在”的本体论的追问，对艺术的形而上沉思以及其对诗与思、语言的人本学的阐释都具有重要的理论意义。

简介：刘清平，男，1956年生。1977年毕业于郑州大学政治历史系，1981年在武汉大学哲学系获硕士学位，1999年在武汉大学哲学系获博士学位。1981年至2003年在武汉大学政治教育系、哲学系工作，2000年晋升教授，2001年获博士生导师资格，先后任美学教研室主任、美学研究所副所长。2003年至2009年在北京师范大学哲学与社会学学院工作，任价值与文化研究中心研究员、美学研究所所长。

简介：加缪以“荒诞”为出发点,在形象的文学作品和抽象的理论两个维度上描绘了一个充满荒诞和欺骗的世界,并提出了以“反抗”为中心、内涵丰富的生存哲学.加缪一直坚守着他的“人间信仰”,去实践他的生之热爱.即拒绝考虑永生,坦然接受生命的有限性并最大限度地热爱和享受它;拒绝考虑彼岸世界,坦然接受并喜欢我们真实感知到的这个世界.这是建立在对生命、对人的理解同情之上的坚定的人道主义信念.对于萨特而言,他人即地狱;而对于加缪,他人则可能是天堂.他让我们相信,人类的生命存在必须依靠正向价值的支撑,才能够不断找回一种承载生命的勇气,为突破困难、迷茫奋力前进增添正能量.

简介：美学成为一门独立的学科的时间并不如哲学长，但在哲学初始之际，人们的审美意识就已然存在并随着哲学的进步而进步。儒家、道家与古希腊的哲学流派虽然分属于东西方，在思想的表现形式上有不同之处，但是他们的思想也有许多相同之处，比如儒家力求通过“仁”来达到和谐，道家追求的是通过“道”的感悟达到超脱尘世与自然的和谐统一，毕达哥拉斯则通过“数”来实现和谐，柏拉图则是以形式求得真善美的统一。可见，中西方的美学虽然发展步伐不一，但在人类迈入文明之初，哲学中所包含的美学思想是共通的，可以为现代美学所用，以使美学得到更好的发展。

简介：

简介：　　科学思想和艺术思想具有本质上的同构性.从科学的最初形态--巫术,一直到近、现代的科学革命,其中蕴含的思想都与同一时期的艺术所体现出的思想惊人的相似.……

简介：我国有上千个艺术院系，有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力，这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道，一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介：　　工业设计中的技术美元素随着现代化工业的发展而发展,它造就了更人性化的技术及新的艺术,是功能与形式的统一.从某种意义上说,技术美与工业设计是与生俱来地联系在一起的.……

简介：现在时兴“音画”，把表演艺术和造型艺术结合成新的传播形式。在这里，我们设立“影像动漫”栏目作为沟通造型艺术与表演艺术的中介。而且影视与音乐，现在也是美化大众生活最重要因素之一。

简介：3D打印技术应用于动漫产业发展空间巨大。动漫制作所应用的许多技术都可以与之结合并付诸实践。3D打印技术在动漫产业中的应用主要体现在定格动画制作、人物及场景设计、衍生品开发三个方面。3D打印技术及其衍生技术在动漫产业中的应用，可以推进动漫产业的技术创新，将会成为加速中国动漫产业发展的重要技术动力。

简介：植物染色因其久远的历史和文化属性而在服装设计领域占据着重要地位。茶染作为一种典型的植物染色技艺,随着人们在物质生活观念上对绿色环保的不断重视,我国服装设计上注重在挖掘本土文化的基础上追求民族性的创新设计愈来愈受到追捧。在茶染历史文献梳理中纵览其历史嬗变的轨迹,与现代茶染技艺进行对比分析,明确茶染工艺的流程和不同类型茶叶染色的区分,审视茶染技艺在服装设计应用上的美学特征。倡导茶染这种自然健康的工艺技术应用在现代服装设计上,将为解决服装染色工艺过于依赖化学合成造成的资源和生态问题提供有效的思路。

简介：

简介：　　虚拟现实技术与书籍装帧设计有机结合,为我们提供了一种全新的视觉效果,使得计算机数字技术与虚拟现实技术创造艺术的可能性得以实现,已远非其他设计手段所能比拟.运用虚拟现实技术设计的书籍装帧,可以使商品(书籍)的特殊性与艺术性实现完美的结合,从而在国内外激烈的图书市场竞争中,增添了取胜的砝码.……

简介：3D打印技术作为一种新兴的快速成型技术,已在多个领域广泛应用.目前,3D打印技术在动漫产业中亦开始运用.无论是在动画的设计、制作过程,还是在动漫衍生品开发环节,3D打印技术的运用已经刺激传统的动漫产业向现代模式发展转向.在3D打印实践中,应根据模型结构特点选择合适的材料和打印机.此外,3D打印技术介入动漫衍生品开发将有效提升话题热度,增加动漫衍生品乃至整个动漫产业的曝光度和到达率,引入新技术是对行业最好的宣传,是行业发展的有效推动力.

简介：在新的插件时代，计算机音乐制作系统的三个构成部分——制作平台、音源插件、效果器插件均开发出了众多的新设备、新技术，使计算机音乐人性化制作出现了崭新的局面。音乐制作平台最有代表性、最主要的人性化技术是automation参数自动化控制；音源插件在人性化制作方面的新发展主要有物理建模技术的开发与融入、众多演奏连接模版的内置与连接、新型的“软件音源＋硬件控制器”软硬结合模式的开发；效果器插件在人性化制作方面的新发展主要有许多经典硬件效果器的建模技术处理、采样混晌效果器的开发与发展、一些处理功能具有单向性的效果器插件的发明。

简介：美曾经是神秘的。在康德的理论中,美主要关乎人的判断力,既以超验的“美本身”的形象独立于感官和理智,又与两者密不可分。然而,美同感官和理智的关联构成了一种分工的基础,让美本身在技术的加持下受到双方面的剥夺,流于庸俗。就感官而言,美以技术产品的形式融入生活,让人们沉迷娱乐而无心展开深层次的审美。就理智而言,美及其引申出的思想内涵为信息所解构,失去了触动心灵的向度。完整的审美过程被技术分解为两个相互独立的表达领域。在其中,物化的人不再是审美者,而是单纯的产品享受者或信息接收者。对美本身的剥夺本质上是对作为完整审美者的人的剥夺,需要在人的复归中得到遏制与扭转。

简介：随着科技的进步,在短短十几年时间里,艺术作品正在快速地发生着变化。今天,在我们的电影、电视和互联网中,数字媒体艺术作品随处可见。虚拟现实技术正在向新的领域扩展,其中,数字电视拥有数以千计的频道,正以巨大的屏幕向城市空间渗透,手机也可以实时传输微型电影。伴随着计算机软硬件技术的发展而产生了新兴数字制作技术,硕果累累。数字媒体艺术作品必须要有计算机的参与。数字媒介的一些特性,例如实时性、开放性、存储性等,注定了数字媒体艺术是以＂比特＂为基因,以计算机为载体,配合声音、视频等为构成要素的艺术。近些年,数字媒体正在逐步向计算机虚拟空间实体转换,为我们呈现了生动的视听盛宴。

简介：对历史题材纪录片来说,数字技术的运用不仅能够使搬演更加符合拍片需要,也能够有效地＂再现＂历史场景。以《圆明园》和《大明宫》为例,我们可以看出数字技术建构的历史景观是基于遗址、遗物和历史文献记载的,因此并没有从根本上背离纪录片的纪实原则。数字技术所营造的全景式的、宏大的历史场景,从两个方面拓展了历史题材纪录片的审美空间：一是增强了历史题材纪录片的史诗品格;二是影片＂展示＂的大量＂奇观＂使得历史题材纪录片的叙事模式发生变化。