简介:《幼儿园教育指导纲要(试行)》把艺术教育作为教育新领域,对幼儿园实施艺术教育提出了新的取向。在新理念的指导下,作为未来的幼儿教师,在接受专业教育的指导的同时也应该树立新观念并培养适应未来教学的艺术能力。
简介:
简介:我国杂技艺术有着3000年的发展历史,扎根灿烂的中华文明,有着深厚的文化底蕴,雅俗共赏,是深受国内外观众喜爱的艺术门类之一。随着社会的进步,杂技艺术从撂地表演走上了剧场舞台、从单一的技巧展示到如今的表演形式多样化,不断的借鉴、汲取其他艺术门类所长,让现代杂技逐渐发展为以技巧为核心、利用各种艺术手段、融合多种艺术风格的综合性艺术表演形式。
简介:李耕(1885—1964),福建仙游人,初名实坚,后改名耕,字砚农,号一琴道人,大帽山人。他凭着对传统文化的真诚追求,努力自学而成长为中国画大家,特殊的生长环境使李耕没有对传统文化精神持任何怀疑态度,在许多受过现代西方式教育的人看来,他的作品可能带有某些“旧气”,但是在某一历史时期看来的旧气,可不一定在历史长河中就显得暗淡,相反,因其浓厚纯正的中同文化精神,而使其绘画成为中目传统艺术的一个典型体现。
简介:厦门市歌仔戏剧团自2005年在中国戏剧节上推出自己创作的剧目歌仔戏《邵江海》,几年间,囊括了中宣部精神文明建设“五个一工程”优秀剧目奖、文华大奖、中国戏剧节优秀剧目奖、全国地方戏优秀剧目评比展演一等奖等同家级大奖,
简介:晋察冀抗战戏剧是指抗日战争时期,在晋察冀抗日根据地创作和演出的、以抗战为题材的戏剧。抗战期间,在晋察冀抗日根据地,共产党领导人民开展了艰苦卓绝的抗日斗争,同时也开展了文化宣传活动和文艺运动。其中,戏剧活动规模最大,效果最强。抗战演剧团体包括晋察冀军区抗敌剧社、各军分区的剧社、地方所属剧社和剧团。在晋察冀地区农村的演剧运动也日渐发展起来,“至1942年初夏,在冀中、冀西两地村屯中,演剧团体
简介:对于话剧《WM》,我曾经在“《WM》走向何方”(载《生活周刊》85.10.13.)一文中作过较为苛刻的评析。这种真诚的发言有可能被误解为是对《WM》的否定,而这种误解又反过来说明话剧界缺乏对现代审美意识的深入的了解。如果运用古典的审美意识对《WM》进行评析,即使其结论是高度的赞美和全面的肯定,在我看来也只是嘲笑而已。因为《WM》无疑地是在力图摆脱陈旧的戏剧观,从而运用现代审美意识来改造我们从艺术上掌握世界的方式,为表现当代生活找到恰当的美学形式。不管它的缺陷有多大,我们都
简介:本文结合教学实践经验,就中学历史教学过程中如何培养学生的创新能力谈了具体的方法和措施,对新课标下中学历史教学对学生的创新能力培养有一定的借鉴和指导作用。
简介:教育改革要求教育者要更加注重培养学生的创新能力,舞蹈教学也不例外。作为一名舞蹈教师,必须要在教学过程中积极采用各种先进的教学理念和教学方法来培养学生的创新能力和舞蹈创作能力,使学生从一名单纯的"舞者"逐渐发展成为一名优秀的"舞蹈创作者"。因此,本文即针对舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略进行探讨,以期能够对我国的舞蹈教学工作有所助益。
简介:云南大理白族民居是中国建筑史上独树一帜的建筑瑰宝,其造型独特、格调素雅、装饰精美,功能性和艺术性高度统一,具有独特的文化内涵、审美韵味和研究价值。本文从视觉审美角度出发,意义在于对其装饰图案、装饰色彩、造型特征、造物观念和审美取向进行深层的挖掘,为现代开发运用奠定一定基础。
简介:将审美教学和古筝教学相结合,是现代社会进步和素质教育发展的必然趋势,也是现代教育不断完善的具体表现。本文将对古筝教学中的审美分析进行简单探讨。
简介:从就业、创业的角度来看,美术专业聋人大学生专业化人才培养模式是以国内经济社会发展需求为导向的,是美术专业与学科建设的发展方向。针对现阶段美术专业听障生就业率低下、自主创业难度较大的现状,本文提出了加大绘画技能实践训练,鼓励创意;突出专业课程与创业实践相融合,引导课堂作业"市场化";培养方式灵活多样;更好地与艺术市场接轨的适合我国国情的聋人高等教育专业化人才培养新模式,为学生未来的就业和职业发展奠定基础。
简介:本文讨论了中美两国不同文化背景下,电视节目主持人的肢体语言,具体分析了中美两种文化背景下肢体语言的差异。通过对美国电视新闻网CNN和中央电视台新闻联播,《AmericanIdol》和《快乐女声》这两组中美节目主持风格的对比分析,阐述了肢体语言在电视节目中的作用及重要性,并从文化传统角度就他们不同的肢体语言进行了分析,这也是进行电视节目研究和主持人研究的又一切入点。
简介:当前,随着社会经济的飞速发展,我国教育事业的发展蒸蒸日上,以幼儿为基础的学前教育也随之进步和发展,并且受到来自社会和广大家长的广泛关注。幼儿舞蹈课是学前教育课程中的一门必修课程,具有不可忽视的重要意义。幼儿既能通过学习舞蹈来锻炼体能,又能陶冶自己的情操。因此,找出并分析当前学前教育幼儿舞蹈教学存在的问题,针对这些问题提出合理科学的对策,从而提高学前教育幼儿舞蹈的教学能力,提高幼儿教师的整体综合素质与教学水平。
简介:剧场是戏剧表演的场所,剧场艺术体验是一种具有综合性、场所性、集体性和及时反馈性的艺术体验。大众走进剧场后,便成为了演员或观众。演员与演员之间、演员与观众之间、观众与观众之间皆有情绪上的交互反馈,这三组反馈关系使剧场艺术体验自律地进行。剧场艺术体验不是生活的奢侈品,它是大众生活的必需品,它是大众审美教育的有力工具。大众在剧场艺术体验中,可获得对真理的认知,可激起对生命的关怀,实现理性精神与仁爱精神的完善,从而走向人的完善。
简介:有人说,黄梅戏说它象“传统戏曲”(主要指中国声腔剧种兴衰衰更替这一戏曲发展主线上的剧种,如元杂剧·北曲——明中叶南曲代替北曲盛行——清中叶梆子、皮黄代替昆曲盛行,本文所说的“传统戏曲”主要限于京剧、汉剧和昆曲)它又接近于生活,散发着泥土气息的芳香;说它象民间歌舞,它又具备传统戏曲的规范性,在唱、念、做、舞等方面有一定的程式。
高职学前教育专业学生的艺术能力培养
舞蹈审美的方法与要领
浅谈杂技的审美特点
李耕绘画的审美形态
厦门歌仔戏的审美特点
戏剧舞蹈的审美特征
舞台道具的审美特征
晋察冀抗战戏剧的审美价值
《WM》和现代审美意识
舞蹈构思的审美意识
历史新课程教学中学生创新能力的培养
舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略
四谈舞蹈艺术的审美要领
云南大理白族民居视觉审美探究
古筝教学中的审美分析
美术专业聋人大学生专业化人才培养模式研究
中美电视媒体中的肢体语言
浅析学前教育幼儿舞蹈教学能力培养及方法
论剧场艺术体验与大众审美教育
黄梅戏艺术中介审美风格论