简介：在参与全国第十一届书法篆刻作品展的终评工作中,我格外重视优秀作品的推荐。众所周知,四年一届的国展优秀作品是当前书法创作的标杆,其作者则是一时间众人追捧的楷模。树立怎样的标杆,推举怎样的楷模,是评委们所担负的重大责任。有鉴于此,我在整个复评、终评期间,对入围的两千多件作品,尤其是对入选的近七百件作品,进行了深入品读和反复比对,

简介：继“空间转向”之后，学术界各领域纷纷掀起对“空间”的研究。叙事学界也开始从“空间”维度探索叙事问题，即空间叙事研究。以此为学术背景，出现了不同学科方向的空间叙事研究。就戏剧艺术而言，也开始“空间叙事”方面的研究。结合戏剧艺术的特性，从“空间”的内涵及其与时间的辩证关系论证戏剧空间叙事的合理性是一个重要研究内容。

简介：艺术设计离不开理性思维,理性思维能够指导设计的思考及实践过程。本文通过介绍什么是理性思维以及理性思维与感性思维的相互关联,重点探讨了理性思维对于艺术设计的不可或缺性,揭示理性思维方式在指导设计实践方面的重要作用。

简介：目前国产3D电影飞速发展，产量和票房都成倍增长，但业界与观众的质疑也越发明显。反思几年来的发展情况，国产3D电影对3D特性认识不够，视觉热点表现不足，题材过于单一集中，盲目上马，跟风创作，制作粗糙，2D转3D盛行，以“多快好省”来圈钱。加之院线垄断排片，破坏竞争规律，自身技术缺陷导致视觉不悦等，国产3D电影想要获得良性发展，必须要找到相应的对策才能打破这些瓶颈。

简介：唐纳德·诺曼在《情感化设计》一书中将情感化设计分为本能的、行为的、反思的三种层面的设计。文章从情感化设计的角度出发,针对具体的服装设计领域,介绍了情感化设计的概念和内涵,以反思层面的情感化设计要素为研究重点,并结合实例对反思层面服装情感化设计的设计方法进行阐述,分析了反思层面的情感化设计在服装设计中的作用,为当前的服装设计提供新的思路。

简介：20世纪60时代以来,人类学家们开始反思自己的基本分析概念,受后现代主义、后殖民主义、女权主义和政治经济学的影响,这一学科的整体,尤其是在艺术研究方面,出现了一些新的视角,如表征与艺术—文化体系,艺术收藏、本真性与挪用,全球化和艺术界,艺术与身份认同等问题。对艺术纯粹性和自主性的主张提出严肃质疑,并探索新的地域和新的惯例,认可艺术在当下主要的社会经济进程中的作用,这些研究对于艺术人类学做出了重要贡献。

简介：传统民间舞蹈是非物质文化遗产当中的核心部分，是一个民族、群体、地域的文化记忆，是劳动人民群众长期培育、集体智慧创造的活态文化，乃民族文化之精华。我们主要通过对江苏省第一批非物质文化遗产名录“海安花鼓”艺术特征的阐述．结合田野考察进一步展开对传承与发展所涉及的传承人、活态传承、文化空间等相关问题的深度研究。

简介：对于学生来说，学习数学的一个重要目的是要学会数学的思考，用数学的眼光去看世界，去了解世界。而对于数学教师来说，他还要从教的角度去看数学去挖掘教学。他不仅要能做、会理解，还应当能够教会别人去做、去理解，因此教师对教学概念的反思应当从逻辑的、历史的、辩证的等方面去展。

简介：最近一届的全国美展评选中,雕塑类金奖仍然空缺.联系到自第七届全国美展以来,多年没有评出雕塑金奖,到底是什么原因呢？我认为这是一个值得令人反思的问题.

简介：近几十年,我国音乐院校民族声乐教育取得了很大成绩,但也暴露出许多问题,而这些问题的根源就在于文化根基的缺失。文章从儒家的＂人性论＂、道家的＂道论＂和佛教的＂体用论＂三个方面,论述了传统文化对于当前音乐院校民族声乐教育改革的启发和指导意义。笔者认为,当前音乐院校民族声乐教育改革应植根于传统文化,树立起自己的问题意识和批判性思维,进而吸收、改造包括西方声乐在内的多种教育模式来促进自身的完善和发展。

简介：总结山东艺术学院文化遗产专业的办学实践,分析此专业的社会需求和国内状况,艺术类院校在其中的优势与不足,提出继续发展面临的几个难题。

简介：文章梳理了巴托克在对民间音乐,特别是民歌的采撷和收集整理研究中所获得的重要认知及产生的音乐观念,探求了作曲家将民间音乐素材进行理性处理并将其转化为音乐创作的形式逻辑设计和风格特色构建的步骤过程;从具有数理逻辑关系的对称轴心体系与黄金比例技法两个方面,通过对作曲家《两架钢琴与打击乐奏鸣曲》之第一乐章的材料及结构分析,来探寻并试图揭示巴托克音乐观念与其音乐形式化程序的关联。

简介：新都市电影中＂物＂聚焦于物欲享受和时尚趣味,呈现出审美体验表层化、精神文化内涵缺失的病症。如何于＂物＂的商品属性之外开拓其丰富的审美属性,是新都市电影在满足大众消费的同时,提高自身文化品质,呈现全面、真实的都市空间,并克服主体精神异化,实现其社会文化价值所面临的重要命题。本文意在指出,＂物＂象的创造不仅需要在形式上实践对日常生活的超越,通过融于叙事敞开建构的空间,更需要在文化内涵上立足于对都市文化的＂在地＂体验,自觉关注都市人的精神征候,以此建构新都市电影的文化与美学价值。

简介：本文通过分析与研究钢琴组曲《戈雅之画》和画家戈雅画作的关联,研究西班牙音乐家恩里克·格拉纳多斯作品《戈雅之画》＂优美＂、＂丰富＂、＂融合＂的创作手法,重点研究西班牙音乐风格的特色,领悟作品中所具有的民族性、艺术性及思想性特质,尤其是将《戈雅之画》音乐风格与西班牙传统舞蹈节奏、流行音乐旋律结合等方面的艺术特征进行梳理,探索钢琴组曲《戈雅之画》的音乐创作和演奏中的动感美。

简介：文章回顾了我国民族唱法三类人才培养模式,并对三类唱法的人才培养模式成效及基本特色进行分析后发现,当前我国民族唱法专业教学因为偏重吸收美声唱法技巧,致使人才培养模式趋于单一化。民族唱法教学的发展,不仅要借鉴美声唱法,更要突出吸收中国戏曲唱法、曲艺唱法、传统民歌唱法和众多少数民族民歌唱法的精髓,从而培养出符合当代中国人审美传统的民族特色鲜明的歌唱人才。

简介：作者认为《八十回望》虽然篇幅不大但内容宏富,史料珍贵且反思痛切,文字素朴然内力深厚,因此足可堪称是一部很有史料价值和学术价值的口述音乐史和回忆录。并以"严肃史家在反思求索中的自我考问"为题来概括《八十回望》的主要学术品格。

简介：本次“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”汇集了来自全国各地11所专业美术院校的百余位油画专业导师及其推荐的青年艺术家们近200件油画作品。展览为美术院校的导师和研究生提供了一个彼此比较、彼此学习的平台，也为艺术院校油画教学提出疑问和反思。

简介：素描课程在高校美术专业中被赋予了重要的位置，然而在具体的教学中高校没有把素描中“基础”的部分完全理解并实施。也就是说基本以写实性的素描语言作为了一种“基础”，主动放弃了多种绘画语言的“基础”，而导致基础素描中“基础”的教学缺失，这在国内较多高校美术专业的素描教学中是切实存在的。如何进行素描的“基础”教学，成为高校对自身教学的思考，本文以笔者所在高校为例，深入对美术专业素描教学的现状进行剖析，以此而有所反思。

简介：王小盾著《隋唐音乐及其周边》集中于唐代乐史研究所得系列成果,以开阔的学术视野和严谨的史料考证展开,对隋唐音乐文化交融、音乐制度确立得出令人信服的结论,显示出了作者的研究旨趣及专注学问探究的人文情怀。文章从王小盾唐代乐史研究引得,认为创新唐代乐史研究方法,既要注重微观上音乐文献学中的唐代乐史史料开拓,又要重视宏观上唐代音乐现象本身反映出的社会互动关系,还要从民族音乐学上注意唐代音乐现象与同类文化事项之间的投射对应。

简介：南京艺术学院音乐学专业历经数代学者耕耘,特别是音乐学系建系15年以来,在教学科研方面取得了一定成绩,但同时也有一些需要不断改善的问题。我们希望能够依托于南艺的学术精神,反思专业建设得失,以清晰的专业定位来不断完善,以期有更美好的未来。