简介：摘要：通过对创意艺术设计的传播现象，浅析创意艺术设计传播内容、传播效应、传播策略。提出创意艺术设计传播是运用传播学作为工具，分析传播的作用。

简介：在艺术传播的过程中,通过艺术批评者对艺术作品信息进行客观准确、公正理性的评价,使更多的人们接触和认识到艺术作品信息的价值和内涵,使艺术作品信息能够更好地进入艺术世界,进入到人们的视野之中,促进艺术作品信息的传达、交流和传播,促进艺术的传播和发展。艺术批评是一个重要的艺术传播方式,在艺术传播中具有促进和阻碍艺术作品信息传播的作用,艺术的传播是有赖于艺术批评的。艺术批评的最终目的是促进艺术作品信息的传播,完成艺术传播的任务,促进艺术的传播和发展。

简介：摘要：随着现代社会的进一步发展，在当前影视艺术传播过程中，新媒体作为一种新兴的媒介形式得到广泛的应用，面对我国媒体行业的发展产生深远的影响。既能够有效的增强我国媒体行业的生机与活力。同时也在一定程度上有效的打破了传统模式的束缚，为我国影视艺术行业的发展带来更多的机遇。此外，新媒体艺术发展过程中其本身所具备的艺术画面效果以及影视技术都是其他一般传播媒介所无法超越的。接下来本文将对新媒体艺术发展格局下的影视艺术传播进行简要论述。

简介：摘要在平时的教学活动中，不少中学数学教师在课堂中不太重视情境设置，甚至出现了“形式化”、“走过场”、“低效果”的情境引入。这样的情境引入有的与学生的数学实际认知相差甚远，不能引发积极思维迁移；有的主题不明，导致学习目标的偏离；有的缺乏深刻性，不能激发学生思考、探究的欲望。所以，打造高效课堂、创设有效情境需要在“合理性”、“明确导向性”、“有效性”等方面进行总体考虑。

简介：作为以艺术作品和设计产品形象为中心的艺术传播来说，占据重要地位的是视觉符号的生产、流通和消费。艺术作品和设计产品的生产方式和消费方式是以独特的传播形态表现和完成的。在后工业礼会中，随着人类知识的空前膨胀，网络技术的广泛运用；科技高视阔步导致了合法化危机。这一状况反过来深刻地规范着人类的心理机制和行为模式，导致一种反文化、反美学、反文学的倾向。因此，在后现代思潮下的艺术传播也具有自己的特点。

简介：从艺术的构成要素出发,艺术内在的传播取向是其自身潜在的质的规定,可从创造、作品、欣赏及空间四个维度加以分析。在艺术内部的交互活动中,存在着艺术家通过"言"与"象"的互动,欣赏者凭借"言"对"象"的解读,在艺术创作中形成的"意"与接受活动中形成的"意"有重叠之处,却各自具有不同的内涵与外延。在艺术内层的交互活动中"象"成为联系艺术家与欣赏者的中介,艺术空间就是在这一互动过程中逐渐生成。同时,它们的合力构成了艺术传播的起始动因,并体现着艺术内在的传播诉求。

简介：摘要：作为一种新的传播音乐的模式，自媒体在传播声乐艺术方面有良好的效果，本文首先分析了自媒体音乐，然后以抖音为例分别探索音乐的传播和积极、消极的影响。

简介：摘要：中国的剪纸艺术缘起于汉代纸张的发明，至今已逾千年，而中国现当代的民间剪纸艺术已经走过百年历程，到如今作为非遗保护对象却面临诸多困境。21世纪以来，以乡村为主要创作土壤的民间剪纸艺术并未找到与市场接轨的恰当手段，转而在文化价值层面寻求赋值，且在媒介融合语境中借助多种新媒体手段拓展传播路径，以寻求适宜的传承方式与传播模式。

简介：摘要：戏曲艺术作为中国传统文化的重要组成部分，其在校园的传播与影响具有深远的意义。随着时代的发展和教育的进步，越来越多的学校开始注重传统文化的传承与弘扬，戏曲艺术作为其中的重要一环，逐渐走进校园，成为学生们接触和了解传统文化的重要途径。

简介：摘要：纵观世界各国，我国是一个历史悠久的国家，在长期的历史发展和社会建设进程当中形成了丰富多彩的传统艺术文化，艺术歌曲文化就是其中之一，并且时至今日，中国艺术歌曲文化依旧发挥着至关重要的作用和效果，而在如何发挥中国艺术歌曲作用和价值的这一过程中，其艺术化呈现方式至关重要，这一呈现方式也影响着传播方式、方法。因此，在新时期的社会建设和发展过程中，需要意识到中国艺术歌曲的作用和价值，注重其艺术化呈现方法和传播方式，促使其价值和效用全面发挥，同时相关院校也需要注重这一点，积极引导学生学习、理解和传承中国艺术歌曲作品。因此，在本文中就将针对中国艺术歌曲的艺术化呈现与传播方式进行研究和分析。

简介：摘要：随着时代的发展，人民生活水平的提高，教育的普遍大众化，当代中国人文化素质的提升，人类的逐强心理再次发挥作用。正因为越来越多的观众接受不了那些粗犷、直白和不分场合甚至有些莫名其妙的高亢，因此昆曲在经过下滑并成功活过谷底之后，又重新开始进入人们的视线。面对如今信息传播的多元化和全球化，简要分析了昆曲在传播方式上的创新。

简介：对于一位在传播学界以强大的实力享有盛望的邵培仁先生来说,打开一个传播学研究新领域是不足为奇的,但是,《艺术传播学》以它独特的力量揭开艺术中的许多深藏已久的谜面,这实在不能不使艺术界学者同仁们为之瞩目。《艺术传播学》层层超越了传播文艺学的古旧式的档栅,具有自己独特的风格。我以为,该书至少在以下几方面显示了这一新兴学科的显著特色。

简介：摘要：伴随着现当代时代的迅猛发展，中国的书法艺术不管在传播形式还是在内容上都得到了前所未有的转变，在新媒体发展背景之下，通过运用网络手段传播书法逐渐使之普及开来。在现当下，通过新媒体来对书法进行传播已经逐渐成为发展过程当中最重要的传播途径，也是在发展中值得我们去关注的重要内容。由此，本文以“论新媒体背景下书法艺术的传播研究”作为重要研究视角，希望通过网络传播来促进艺术的发展。

简介：【摘要】：杂技艺术属于中华民族的宝贵文化遗产，现代杂技艺术在发展过程中出现市场不成熟、观念滞后、缺乏人才等问题。要想解决此问题，要求转变观念，并且需要政府部门的支持与引导。当代杂技艺术发展任务艰巨，要求杂技表演和创作紧跟时代步伐。所以，要重视设计理念创新，培养专业人才，培养杂技市场。

简介：摘要：本论文旨在探讨数字媒体艺术在文化传播中的作用和影响。数字媒体艺术作为一种新兴的艺术形式，利用数字技术和媒体平台实现艺术创作和表达。通过对数字媒体艺术的定义和特征进行梳理，本文分析了数字媒体艺术在文化传播中的作用，包括提升传播效果和吸引力、促进文化交流和对话以及重新定义观众参与和互动方式。同时，本文还探讨了数字媒体艺术对文化传播的影响，包括观念和创新的推动、文化表达和身份认同的塑造，以及文化产业和市场的发展。尽管数字媒体艺术在文化传播中具备诸多优势，但也面临挑战，如艺术价值与商业化之间的平衡和隐私与道德问题的考量。为了推进数字媒体艺术在文化传播中的作用，本文提出了改进和推进的方法，如研发新技术和平台、增加投资和支持，以及强化教育和培训。最后，本文总结了数字媒体艺术在文化传播中的作用和影响，并展望了未来的研究方向和发展趋势。通过本论文的研究，可以加深对数字媒体艺术在文化传播中的重要性和潜力的认识，为相关领域的实践和研究提供参考和启示。

简介：摘要：随着中国综合国力、经济实力的提升和对外开放的持续扩大，汉语的跨文化传播已成为中外文化交流的重要方面，特别是以影视艺术、新闻传播为代表的传媒集团致力于中国文化“走出去”，通过加强国际传播能力来讲好中国故事，传播好中国声音，让国际社会更加客观、准确地认识发展中的中国，开创了“中国声音传出去”的新局面。作为舞台艺术中语言传播重要载体的播音主持，在跨文化语言传播中发挥着什么样的作用？笔者从大型国际文艺演出《冰上迪士尼》的主持实践出发，对不同语境下大型国际演艺活动中播音主持艺术功能进行分析，以期分析播音主持艺术在“引进来”演艺活动中对跨文化语言传播起到的作用，从而提出跨文化语言传播背景下文化交流互鉴的新路径。

简介：摘要：作为中华民族宝贵传统艺术之一的戏曲，具有丰富内涵和优美旋律，其艺术价值极高。戏曲艺术在各个时代中都换发勃勃生机，借助大众媒体，它得到大力传播，同时具有较强生命活力，戏曲对人们的影响受到戏曲传播程度影响。戏曲的群众基础比较强，在新媒体背景下，通过对全新传播方式的应用，有利于深度拓展其文化内涵，借助互联网思维模式赢得人们青睐，将其价值和作用充分发挥出来，使戏曲艺术获得长远发展。

简介：摘要：当今的时代是属于互联网的时代，互联网的蓬勃发展为各行各业带来了崭新的发展契机。近十年来，舞蹈已经不是闭门造车的艺术，在加强自我内容架构提升，与各种类别舞蹈的互相融合之中，舞蹈艺术的传播与发展正行走在互联网时代下的上坡路。首先，舞蹈作为一门肢体语言的艺术，在网络上的传播具有局限性，从而导致了人们不能切实的了解到舞蹈的内涵以及舞蹈动作的准确性，致使人们在互联网上所理解到的舞蹈与实际情况下的舞蹈产生偏差。其次，互联网是一把“双刃剑”，不可单单只看到其具有优势的一方面而忽略掉其中利弊。希望可以在不同层面促进舞蹈艺术在互联网中的发展，寻找适宜舞蹈发展的良机，更进一步推动舞蹈艺术在互联网的传播与经营。

简介：摘要：本文以延安时期艺术教育的国际交流与传播为研究对象，通过整理与分析历史文献和研究成果，探讨了延安时期艺术教育在国际交流中的作用和成果。通过对延安文艺座谈会、外国记者参观延安、接待海外侨胞和民主人士等具体事例的分析，揭示了延安时期中国共产党对于国际传播与交流的高度重视和独到眼光，从艺术教育的角度呈现了中国共产党的高瞻远瞩和智慧。同时，本文分析了延安时期艺术家个人经历和作品中党性追求和国际交流的关系，阐述了延安时期艺术家在推动中华文化走向世界和维护国家尊严方面的贡献和价值。最后，本文总结了延安时期艺术教育的国际交流与传播的启示，提出了今后加强国际传播能力的建议和展望。

简介：摘要：社交媒体时代的到来为艺术品牌的传播带来了新的机遇与挑战。在这个背景下，艺术品牌的传播不再局限于传统的方式，而是可以通过社交媒体平台，实现品牌受众的广泛拓展，增加艺术家与观众之间的互动，从而提升艺术品的知名度和销量。社交媒体也为艺术品牌塑造个性化的品牌形象提供了可能。然而，如何在众多信息中精准定位目标受众，如何创造具有吸引力的内容和视觉设计，如何通过互动和参与式体验提升用户粘性，以及如何进行有效的合作与跨界营销，成为艺术品牌在社交媒体时代面临的主要挑战。